Zamknij

Meksyk - esencja kultury zamknięta w biżuterii

Lif3 Styl3 Lif3 Styl3 13:00, 21.02.2020

Meksyk - esencja kultury zamknięta w biżuterii

Słowo „Meksyk” przywołuje szereg skojarzeń. Mogą dotyczyć słońca, plaż, pustyni, meksykańskiego temperamentu czy Azteków. Możliwości jest mnóstwo, jednak z pewnością kraj o tylu barwach nie pozostawia nikogo obojętnym. Gorąca, pełna życia kultura ukształtowała nie mniej energiczną sztukę. To właśnie one uwiodły Anię Orską i kazały ruszyć w poszukiwaniu koncepcji do stworzenia nowej kolekcji biżuterii.

Projektantka poszukiwała źródeł inspiracji w niezwykle bogatej, folkowej sztuce Meksyku. Tamtejsza kultura opanowała rękodzieło na bardzo wysokim poziomie jeszcze przed nastaniem naszej ery. Szczególnie zaawansowana była sztuka złotnicza. Zapotekowie i Mistekowe, przedstawiciele starożytnych kultur południowego Meksyku, potrafili tworzyć odlewy jubilerskie, lutować metal, a także inkrustować przedmioty kamieniami szlachetnymi i rzadkimi minerałami. Dzisiaj jednak dużo bardziej charakterystyczny dla Meksyku jest inny rodzaj sztuki.

Alebrijes to rzeźby wykonane z kartonu, papieru lub drewna, ręcznie malowane w niebywale kolorowe, geometryczne wzory. Alebrijes przedstawiają fantastyczne istoty, hybrydy powstałe poprzez połączenie cech różnych zwierząt. Ich pochodzenie wiąże się z meksykańskim rzemieślnikiem Pedro Linaresem, który w latach 30-tych ubiegłego wieku w wyniku choroby zapadł w głęboki sen. Ujrzał w nim osła ze skrzydłami, koguta z rogami byka, lwa z głową psa. Wszystkie te zwierzęta jednogłośnie zawołały jedno słowo: Alebrijes! Gdy ocknął się z przerażeniem, jedyne o czym myślał to, że musi podzielić się zadziwiającym doświadczeniem.

- W tej sztuce zachwyciły mnie nasycone kolory i regularne, bardzo precyzyjne wzory. Malunki są tworzone liniami grubości włosa. Wiele wzorów ma określone znaczenie wywodzące się z zapoteckiej symboliki. Wykonanie takich zdobień wymaga lat praktyki oraz kaligraficznych umiejętności”- opowiada Anna Orska.

Mimo, że od powstania pierwszych alebrijes sztuka ta zyskała wielką popularność w rejonie Oaxaca (co zaowocowało otwarciem setek warsztatów), pozostały one wyłącznie dekoracyjnymi przedmiotami. Ania Orska adaptując tę technikę na projekty biżuterii nadała im funkcję użytkową i pozwoliła rzeźbom ukazać się w zupełnie nowym kontekście.

- Meksyk inspirował wielu artystów, a szczególnie twórców biżuterii. Kolekcja Anny Orskiej podoba mi się, bo w jej wzorach, kolorach i symbolice można odnaleźć odzwierciedlenie niezwykłego bogactwa kulturowego i starożytnego dziedzictwa mojego kraju.– mówi Ambasador Meksyku w Polsce, Alejandro Negrín.

W efekcie powstała biżuteria prawdziwie artystyczna. Każdy egzemplarz jest unikatowym dziełem łączącym w sobie rzeźbę, malarstwo oraz sztukę złotniczą. Każdy z nich jest zdobiony innymi wzorami, czerpiącymi z folkloru i wierzeń Meksyku. Powstały egzemplarze głoszące tak istotne wartości jak rodzina, szacunek, nadzieja czy praca. Przypominają nam, że fundamentalne kwestie są ponadczasowe, niezależne od zmieniającego się świata i równie ważne w każdej kulturze. Wiodącymi motywami rzeźb są zwierzęta mocy o dużym znaczeniu symbolicznym dla Meksykanów, jak jaguary, jaszczurki, kolibry i węże. Ponadto powstały proste geometryczne formy, elementy o kształcie półkuli lub okręgu wykonane ze skorup miejscowych orzechów.

Ania Orska jest znana z oryginalnego podejścia do materiałów i tematów, które podejmuje w swoich projektach. Dotychczas tworzyła kolekcje inspirowane naturą, upcyklingiem, insektami czy skamielinami. W jej portfolio znajdują się również kolekcje podróżnicze, które w minionych latach powstały w Nepalu, gdzie rzeźbiła w srebrze; Indonezji, w której powstały rogowe rzeźby oraz w Wietnamie, słynącym z pereł i lakowania - techniki o korzeniach sięgających 6 tysięcy lat. Kolekcja Meksyk jest jednak pod wieloma względami nowatorska, nawet dla tak płodnej artystki. Mimo często okazałych projektów, biżuteria Ani Orskiej cechuje się minimalistycznym podejściem do projektowania. Meksyk natomiast to kolekcja obfitująca zarówno w kształty jak i kolory. Mocno artystyczna wymowa jest zasługą wiernego odwzorowania indiańskiej sztuki, bez intencji poprawiania jej, czy ingerowania w tak kompletny i spójny styl.

  • Dodatkowe informacje:

ORSKA tworzy biżuterię z charakterem, jej projekty są wyraziste, a często kontrowersyjne. Surowość form, szorstkość faktur i odmienna idea, stojąca za każdą kolekcją, oddają temperament marki. Biżuteria marki ORSKA nie jest dodatkiem. Ona sama w sobie tworzy kreację. Specyficzne wzornictwo Anny Orskiej jest dla odważnych osób, poszukujących oryginalnej formy stylu. Każdy egzemplarz ma indywidualny charakter. To zasługa ręcznego wykonania oraz sięgania po osobliwe, często niepowtarzalne materiały. Komponenty pochodzą z różnych części świata i z różnych epok, podobnie jak sama koncepcja kolekcji. Autorskie projekty są doceniane przez światową prasę modową, z włoskim Vogue Accessory i niemieckim Vogue na czele. ORSKA jest niepokorna, różnorodna i nieprzewidywalna. Nie boi się eksperymentów. Wciąż poszukuje. To jedno jest w niej niezmienne.

[ZT]14873[/ZT]

 


komentarz(0)

Brak komentarza, Twój może być pierwszy.

Dodaj komentarz

0%